Anonim
Image
Днес изкуствата често са настрана в образователен пейзаж на растящите разходи и стандартизирани изпити. Тъй като училищните служители в цялата страна вземат червената писалка за своите бюджети за изкуства, те обикновено аргументират: „Как да оправдаем времето и разходите за музика, танци или рисуване, когато имаме федерални критерии за срещи и малко пари за харчене?“

В Бостънската художествена академия обаче няма нищо излишно в пеенето - или танци, актьорско майсторство, рисуване и рисуване. Изкуствата в това обществено училище са в основата на мисията да обучава ученици по математика, наука и хуманитарни науки.

Какви уроци по пеене може да имат общо с часовете по наука? Както учителите тук виждат, трудното обучение в изкуствата е обучение за всичко важно и това е един вид подготовка, която тийнейджърите страстно искат и имат нужда.

„Тук има дълбоко убеждение, че изкуството позволява на младите хора да развият творческо и предприемаческо разбиране на света“, казва директорката Линда Нейтън, която помогна за откриването на училището. "В областта на изкуствата децата учат, че няма само един правилен отговор. Те учат, че преценката е важна. Те се научават да се свързват."

Използвайки внимателно калибрирана комбинация от строги академични училища и обучение по класически изкуства, тази седемгодишна академия има за цел да помогне на 415 тийнейджъри да станат способни, креативни мъже и жени - артисти и учени с способност за саморефлексия и стремеж към непрекъснато усъвършенстват работата си. Учениците, много от които влизат в девети клас без предварително художествено обучение, избират основен сред театъра, танца, инструменталната музика, вокалната музика и визуалното изкуство. Изкуствата и академиците не са отделни начинания тук; те са дълбоко свързани дисциплини и учителите се възползват от строгостта на едната, за да хранят друга.

Резултатите са впечатляващи. Студентите на академията, мнозина от семейства с ниски доходи и засегнати от наркотици квартали, произвеждат изключително изкуство за възрастта си - и 97 процента от тях отиват в колеж. Въпреки че това е училище по изкуства, академичните постижения са приоритет: Според най-новите налични данни 92 процента от второкурсниците в академията са преминали държавния тест по английски език, а 80 процента са преминали математика в сравнение със 73 процента и 67 процента от студентите в Бостън като цяло.

Академията на изкуствата в Бостън споделя обща четириетажна сграда с гимназията Fenway, директно от другата страна на улицата от парк Fenway, дом на Бостън Ред Сокс. Посетете в типичната сутрин и ще чуете млади гласове, които пеят везни в кабинетите за тренировки, докато тътенът на ръчните барабани се чува от далечна класна стая. В студиото за танци ще видите артистичния Дийн Фернадина Чан, който настоява танцьорите на първокурсници в по-дълбоки участъци, докато преводач подписва инструкциите си на дребното момиче с увреден слух от първия ред. Ако видите двойки тийнейджъри да викат и да се блъскат взаимно в коридора, не се намесвайте - те действат. След миг те ще избухнат в смях и ще обсъдят какво се е оправило на сцената им и какво се е объркало.

Като пилотно училище в публичните училища в Бостън, академията има автономията да определя своите собствени приоритети, политики и учебни програми за разходите. В замяна се стреми да бъде национален сигнал за художествени и академични иновации. Учителите отговарят на този мандат, като свързват академичните предмети с изкуствата: Учебната програма по математика например включва принципи на дизайна, а учителите по природни науки използват музикални инструменти за изучаване на звуково и сценично осветление, за да демонстрират свойствата на светлината.

И все пак има нещо по-задълбочено в концепцията за художник-учен в академията, отколкото просто вграждане на тема. Посланието, което преподавателите тук дават на учениците е, че точно когато се стремите към високи постижения в изкуството, вие трябва да опитате всичко възможно във всичко, което правите. Учителката по хуманитарни науки Ан Кларк го обяснява по този начин: "Най-малко половината от учебния ден учениците се чувстват успешни. Ако ученикът се бори, мога да сляза в залата до неговия или нейния блок на изкуствата и да ги видя като гений. Трикът е да използват тази художествена страст и сила, за да ги пренесат чрез своите академици. "

Една от студентите на Кларк показа потентността на този подход миналата пролет, когато Кларк прегледа учението на Аристотел с нейния старши клас по хуманитарни науки. Аристотел е вярвал, че хората трябва постоянно да се стремят да се усъвършенстват, каза Кларк; в очите на философа, „изкуството може да те направи по-съвършена. Всъщност целта на изкуството е да те вдъхнови да станеш “.

Главният театър Майкъл Конята направи връзката между този урок и неговия живот: „Нещата, които научаваме в театъра, биха могли да бъдат полезни за театъра, но са добри и за други области от живота“.

"Като например?" - попита Кларк.

„Като да станеш отговорен човек“.

Image

Не е сам: Студент се качва по стълбите до една от многото стенописи, които красят Бостонската художествена академия.

Cognata трябваше да отговаря за натоварването на академията. В един момент миналата пролет той репетираше за три спектакъла, докато изпълняваше висшите си изисквания, включващи хартия от петнадесет до двадесет страници и четиридесет и петминутно представяне на историческите периоди и съответните им форми на изкуство. Тогава той каза: „Доста, минавам от репетиция на репетиция, за репетиция до легло до училище, за репетиция“.

По време на старшата година на Конята, той и половина други театрални специалности се изявяват в A More Perfect Union, от драматурга Кирстен Гринидж, с професионалната театрална група Boston Company Company One. Членовете на публиката в пиесата - която се справи с такива ожесточени въпроси като расизъм, имиграция и сексуален трафик - трябваше да проверят програмата, за да разберат кои актьори са студенти. Същата година училището Charlie Brown Blues Band изигра две представления на опаковани къщи в популярния Кеймбридж, Масачузетс, мястото на джаз клуба Ryles. Миналото лято екип от преподаватели и студенти в академията, включително Конята, беше помолен да изиграе на театралния фестивал в Единбург в Шотландия. Появи като тези подчертават професионализма, който академията изисква от своите студенти както в своите изкуства, така и в следването си. В края на годината всеки ученик трябва да представи портфолио от работа на група учители, за да демонстрира как е нараснал.

Панелистите, много от тях практикуващи артисти, не смекчават критиките си.

"Никога преди не съм действал", казва младши Джеси Толбърт. "Страхотно е да си приличаш. Използвай всичко, на което сме ви учили през последните две години, и направете най-добрата сцена или най-добрия монолог. Добре? Отидете." "Ако панелът е критичен, той казва: ужасно, но това е нещо в живота, в израстването. Трябва да се справиш с това да не си най-добрият. "

Лий Биърд, който беше старши майстор на визуалното изкуство миналата година, казва: „Идвате в това училище, казвайки:„ Искам да бъда художник “, и мислите, че това ще бъде едно нещо, и вие в крайна сметка правите художествени галерии, изграждане на портфейли, научаване на вашите силни страни. "

Image

Стажантът Кати Оседиач проверява напредъка на студента в часовете по изкуство.

Толберт има своя собствена критика към Бостънската художествена академия. В сравнение с горното училище на Джосия Куинси, строгото пилотно училище, което е посещавал, той намира академичните часове тук за по-малко предизвикателни. Но той казва, че академията е по-разнообразна и сплотена общност и предпочита по-скоро тук, отколкото във всяко друго училище в Бостън.

Академията не избира пристигащите студенти за предишното им суперзвездо; приемите са сляпо академични. От 704 заявления, които академията получи за тази есен, тя прие 130 студенти въз основа на артистичния потенциал и демонстрира ангажираност. Понякога тази система създава ситуации като тази от миналата година, в която осем от двадесет и две първокурсници по визуално изкуство са квалифицирани като специални нужди.

Като се имат предвид широкообхватните умения за влизане на студенти, целият факултет - учители по хуманитарни науки и учители по танци - подчертава грамотността и се обучава на нея. Директорът Линда Натан разказва, че ако учениците не умеят да четат добре, те не могат да се справят добре с математиката и ако се борят с математиката, ще се борят в музиката.

Преподавателите и служителите подкрепят учениците чрез насърчаване на близки взаимоотношения и поддържане на ресурсите за пълноценно включване на тийнейджъри със специални нужди (като танцьорката с увреден слух в класа на Фернадина Чан) в редовни часове. Студентите се срещат четири пъти седмично в групи от осем до десет студенти с един и същ съветник за всички четири години, а персоналът предоставя индивидуални групи за консултиране и подкрепа по въпроси като справяне със семейния стрес и хронични проблеми с психичното здраве. Академията за изкуства в Бостън е видът, където студентите имат домашни телефонни номера на своите учители и където подаръкът за завършване на учителката по музика Алиса Джоунс на един студент, с когото се е сраснала особено, е пианото, на което самата тя се е научила да свири.

Ако смятате, че Бостънската академия на изкуствата не би могла да премине без собствен екип за набиране на средства, който да предостави всички тези възможности и ресурси, вие сте прав. Фондацията за художествена академия в Бостън, с персонал от пет души, организира партньорства и набира над 1 милион долара годишно в подкрепа на програмите на училището. Помощта също идва под различни форми от ProArts Consortium, група от висши учебни заведения за изкуство в района на Бостън, която помогна за създаването на академията. Училищата на ProArts - музикалния колеж в Беркли, архитектурният център в Бостън, консерваторията в Бостън, колежът Емерсън, колежът по изкуствата в Масачузетс и училището на Музея за изящни изкуства, Бостън - предоставят на академията пространствата за изпълнение и им позволяват неговите студенти да вземат безплатно часовете на колежа.

Image

Студентите пишат скит за неврологията.

За всички тези инвестиции обаче няма значение за преподавателите в академията дали възпитаниците продължават да се занимават с професионално изкуство (шепа работа). Те искат техните студенти да отидат в колеж, да имат период и искат завършилите да притежават уменията и чувството за отговорност да общуват със своите общности. „Няма изкуство без публика и няма демокрация без инвестиции на хората“, казва Нейтън. "Ще знаем, че сме свършили работата си, когато нашите възпитаници седят в бордовете на големи и малки организации за изкуства."

Майкъл Конята, макар и малко млад, все още член на борда, натопи мисията на академията като нетърпелива тийнейджърска гъба. Той планира да се запише тази есен в Технологичния институт в Бостън, за да учи инженерство. Приятелите му не разбират защо той не се занимава с театър, казва той.